演員自修―觸

感官記憶對於演員的重要性，來自表演的虛擬本質。

模擬真實狀況，將之呈現在他人面前，就是表演。而為了讓觀眾接受模擬狀況，並參與其中，就有賴演員依據感官記憶，塑造出狀況的真實感。

五種感官中，觸感的接收工具―皮膚―覆蓋了整個體表，是人體與環境的界線。在人體極有效率的自主協調作用下，皮膚作為擁有最大表面積的感覺器官，意味著多數時間、絕大部分的觸感，會自然地被個人意識所忽略。

要談觸覺在表演中的重要性，得先理解何謂表演者的能量與投射。

簡略地說，當表演者專注於自己的身體，就會展現出能量；當表演者專注於外在環境的某個點，就能完成投射。凝聚能量，並將之投射在其他對象，不過是專注力的轉移過程罷了。能量擴散的範圍與投射延伸的射程，則取決於專注力的強度與持續時間。而這兩項通常受到演員心理與身體狀態的影響，除了可以藉由各種訓練增進之外，最重要的關鍵則是觸感的覺醒。

觸感的刺激來源很多，但個人意識到的往往只有警訊，例如過低的溫度、尖銳的物品……。只要沒有需要個人應對的狀況發生，感官即使持續運作，大腦卻會處於通常的閒置狀態。

演員喚醒觸感的第一步，就是主動停止大腦的閒置狀態。

仔細分辨身體不同部位接收的各種觸感，並且加以記憶。這就是感官記憶提及的觸覺部分。而在練習過程中，將局部的觸感轉化成觸覺，再複製到身體其他部位―甚至全身，就是感官記憶的運用方式。

喚醒觸感的第二步，則是同時注意到全身各部位的觸感。

裸露在空氣中的皮膚、被棉質衣物覆蓋的皮膚、端著瓷杯的指端皮膚、接觸木質地板上的腳部皮膚……，讓身體維持在一個定格動作，然後試著同時意識到所有的觸感。這個過程，憑藉的就是演員個人的專注力。

而透過將專注力均勻地分散在身體表面，演員獲得的不僅是更為豐富的觸感資訊，同時也能初步感受到何謂表演能量。

接收所有的觸感（客觀刺激），轉化成觸覺（主觀反應）。深刻體驗觸覺之後，再將其呈現，就是表演能量的進階展現。除了觸覺之外，人體所有感官都可以運用這樣的方式呈現。所有的感覺綜合呈現的深度與能量強度，完全取決於個人體驗的深淺。這也是為什麼，演員必須被自我要求更為深刻地體驗生活。

喚醒觸感的最後一步，重點則脫離了身體的活動，轉向心理。

做為人體與環境的界線，皮膚被用來阻隔外來的許多威脅，也就是通常處於防禦狀態。在防禦狀態下，加上大腦的閒置，皮膚儼然成為一副脆弱、廢棄的盔甲。

然而，界線僅是一種標示，可以被視為阻隔，也可以被當作交流的介面。

在心理層面上，演員必須克服「將自己交出去」的恐懼，讓皮膚變成與外界交流的重要媒介。

將心打開，並非只是一種心態，而是必須徹底與身體連結的一個指令。然後，演員的身體才能真正打開。

唯有將身心開放，世界上的真實才能進入演員個人體內。在深刻感受世界上的一切之後，表演才具備了相應的深度。

畢竟「擬真」如果不是建立在「真實」之上，那就只是演員個人虛妄的假想罷了。而這樣的假想，絕對缺乏真實感，也絕對無法感動觀眾。

將自身投入世界；讓世界進入自身。

觸感與觸覺的喚醒，是最為關鍵，也最為全面的一道過程。